()李斯特接触的音乐色彩感遍🃨布了他的部作品。
从超技练习曲到钢琴协奏曲。
抛开🆗🏰他的绚技外，色彩感几乎支配了他的旋律以及🏕和声的部写作。
这首协奏曲是钢琴艺术里辉煌的一篇，他将钢琴的色彩表🞎达发挥到了极致。
这种创新💴🖁🏭在严谨的古典主义时期是不曾出现过的。
钢琴声部充满着他特有的浪漫气质。
夏冬在👮这首作品中的指挥动作中，肢体不再大🛧开大合。
仿佛在刻意的压制着乐团的交响性。
齐峰在第一乐章的演奏中，像⛔是在指引着每一🛧种乐器间的单独对话。
华🜾🇱🜙彩过后，小提🝈琴重现了音📟🜋🀤乐戏剧性的主题。
钢琴介入其中，以明朗而抒📟🜋🀤情的意境创🍜🈸🃃建了一个幻想性的音乐外形。
单簧🆗🏰管👮深邃的旋律接着引出了第二主题，承接出现的是双簧管。
两只木管乐器在模仿人声的气息运用下。
钢琴变得异常柔美。
音乐厅里弥漫着各种☁声音色彩的平衡和统一。
第二乐章。
b大调慢板。
在齐峰收手后，乐🜶🆥团的低音弦乐组都在乐器上安装上了弱音器。
在低沉静谧的大提琴下，🎺🖌👋钢琴展开了夜曲般的旋律。
华彩出现。
齐峰身体俯下，专注的目视着自己滑动的双手，下巴时不时的摆🙫动着。
在与大提琴之间的相互应答后。
长笛吹奏出优美的副主题。
木管乐器相互传递着这一篇章最后的余音。