()李斯特接🌔⚘👮触的音乐色彩感遍布了他🖐的部作品。
从超技练习曲到钢琴协奏曲。
抛开他的绚技外，色彩⛧🜲感几乎支配了他的旋律以及和声的部写作。
这首协奏曲是钢🔨🃉琴艺术里辉煌的一篇，他将钢琴的色彩表达发挥到了极致。
这种创新在严谨的古典主义时🚝期🀛♈🆛是不曾出现过的。
钢琴声部充满着他特有的浪漫气质。
夏冬在这首作品中的指挥动作中🀛♈🆛，肢体不再大开大合🗉。
仿佛在刻意的压制着乐团的交响性。
齐峰🗲在第一乐章的演奏中，像是在指引着每一种乐器间的单独对话🞙🔤🂤。
华彩过🅮后😛，小提琴重现了音乐戏剧性的主🂼题。
钢琴介入其中，以🁁🂶📒明朗而抒情的意🂪👦境创建了一个幻想性的🔊⚠音乐外形。
单簧管深邃的旋律🁁🂶📒接着⛧🜲引🁼🗁出了第二主题，承接出现的是双簧管。
两只木管乐器在模仿人声的气息运用下。
钢琴变得异常柔美。
音乐厅里弥漫着各种声音色彩的平衡和🖐统一。🙭🍪
第二乐章。
b大调慢板。
在齐峰收手后，乐团的低🁼🗁音弦乐组都在乐器上🙭🍪安⚫🔕🀚装上了弱音器。
在低沉🅮静谧的大提琴下，钢琴展开了夜曲般的旋律。🗉
华彩出现。
齐峰身体俯下，专注的目视着自己滑动🖐的双手，⚫🔕🀚下巴时不时的摆动着。
在与大提琴之间的相互应答后。
长笛吹奏出优美的副主题。
木管乐器相互传递着这一篇章最后的余音。