()李🗫🞧斯特接触的音乐色彩感遍布了他的部作品。🏆🗹
从超技练习曲到钢琴协奏曲。
抛开他的绚技外，色彩感几乎支🚙📶配了他的旋🜭🅙律以及和声的部写作。
这首协奏曲是钢🙽🏺琴艺术里辉煌的一篇，他将钢琴的色彩表达发挥到了极致。
这种🙈🈜⚲创新🞶在严谨的古🄴典主义时期是不曾出现过的。
钢琴声部充满着他特有的浪漫气质。
夏冬在这首作品中的指挥动作中🚙📶，肢体不再大开⛐大合。
仿佛在刻意的压制着乐团的交响性。
齐峰在第🞶一乐章的演奏中，像是在指引着每一种乐器间的单独对话。
华彩过后，小提琴重现了音👻🎀乐戏剧性的🀴🁃🃉主题🜭🅙。
钢琴介入其🌖中，以明朗而抒情的意境创建了一个幻🏆🗹想性的音乐外形。
单簧管深🞶邃的旋律接着引出了第二主题，承接出现的是双簧管。
两只木管乐器在模仿人声的气息运用下。
钢琴变得异常柔美。
音🞏📆😪乐厅里弥漫着各种声音🗳☃色彩的平衡和统⚔👃一。
第二乐章。
b大调慢板。
在齐峰收手🌖后，乐团的低音弦乐组都在乐器上安装上了弱音器。
在低沉静谧的大提琴下，钢琴展开了夜曲般的旋律🏆🗹。
华彩出现。
齐峰身体俯下，🙽🏺专注的目视着自己滑动的双手，下巴时不时的摆动着。
在与大提琴之间的相互应答后。
长笛吹奏出优美的副主题。
木管乐器相互传递着这一篇章最后的余音。